Propagazione, 2009
Décryptage d'une œuvre de Giuseppe Penone exposée au Musée de Grenoble.
Artiste de la nature, Giuseppe Penone fait de ses œuvres depuis le début de sa carrière un espace de création dans lequel les différents éléments du cosmos interagissent sans cesse et se mélangent : la phase de contact est donc primordiale pour l'artiste. Toucher, sentir, marquer, modeler les matériaux sont autant de façons pour lui de signifier l'empreinte de l'homme sur son environnement et son rapport au temps.
Propagazione est une sublime illustration des diverses approches intellectuelles et esthétiques de l'Italien. Le dessin réalisé à l'encre de chine et l'encre typographique en 2009 prend pour point de départ l'empreinte digitale du doigt de l'artiste au centre du papier. Cette phase de contact entre le corps de Giuseppe Penone et le support permet d'indiquer l'incidence de chaque geste sur ce qui nous entoure. En même temps qu'il laisse son empreinte, il marque le matériau de son identité, matérialisant le temps et la mémoire. En déployant son acte, l'artiste parle des interactions infinies, l'empreinte se transformant en autre chose. Car au milieu de la feuille, les lignes humaines sont prolongées en cercles concentriques créant une nouvelle image. Toute à la fois figure d'une goutte qui vient perturber la surface de l'eau et marque digitale se transformant en coupe de bois, la prolongation des traits parle de notre influence sur Terre autant qu'elle révèle poétiquement l'idée d'une connexion entre chaque être vivant. L'espace, le temps et les liaisons universelles sont ainsi réunis dans ce dessin pour mettre en lumière avec sensibilité les aboutissements du travail de Giuseppe Penone : l'écriture d'une histoire propre à chacun, dans laquelle l'identité, la mémoire et la matière sont les ingrédients fondateurs.